los limites de mi lenguaje

cloe brenan

elaine grainger

Juana Nulty

[La obra de arte de Elaine Grainger se puede ver a través de las ventanas de 76-77 John Street Lower, Kilkenny, hasta el domingo 23 de mayo]

los limites de mi lenguaje es una exposición colectiva con las artistas Chloe Brenan, Elaine Grainger y Johanna Nulty. Comienza una conversación; un diálogo a través de la estructura, el sonido y la película en un intento de articular el conocimiento tácito, la memoria háptica y la experiencia subconsciente.

El lenguaje hablado o escrito puede ser restrictivo. A menudo hay reglas y códigos que deben cumplirse al expresarse e interpretar a los demás. Lo que no podemos hablar, debido a las limitaciones del lenguaje, a menudo se pasa por alto en silencio. Esta incapacidad para expresar lo personal, lo innato, lo íntimo nos obliga a buscar una forma alternativa de comunicar lo que no se dice.

Una cita del libro de Claire-Louise Bennett Estanque ha sido un punto persistente de inspiración, “No creo que mi primer idioma se pueda escribir en absoluto. No estoy seguro de que se pueda hacer externo, ya ves. Creo que tiene que quedarse donde está; hirviendo a fuego lento en la penumbra elástica entre mis órganos parpadeantes.”

Esta exposición de obras de arte recién encargadas no está abierta al público, simplemente se realizó y documentó, y solo el ensamblaje de objetos y elementos de Elaine Grainger aún persiste en la Kilkenny Arts Office Gallery, 76-77 John Street Lower, hasta el domingo 23 de mayo.

Elaine Grainger, “En esencia, mi práctica se trata de registrar y revelar lo que no se ve ni se escucha. Los hilos cosidos nacen de pequeñas observaciones; cosas que quedan intactas, el residuo de un evento y fragmentos de recuerdos que pierden su detalle. El trabajo en el sitio en el espacio de la galería se creó en respuesta directa a un compromiso con una cantera de piedra caliza local. Desvelar la memoria a través de la ruptura del paisaje y registrar su transformación activa. Las obras presentadas en el espacio de la galería han pasado por transformación, porcelana molida en polvo, manzanas silvestres caídas y formas moldeadas en un marco temporal alterado de transformación. Cada pieza ensamblada tiene el potencial de colapsar, desinflarse y desintegrarse, pero nunca desaparecer”.

Se ha producido un recuerdo de la exposición en colaboración con la escritora Michaela Nash y los diseñadores Models & Constructs para interactuar con una audiencia que no puede visitar la galería. Por favor envíe un correo electrónico artofficekkcoco@gmail.com para recibir un recuerdo de la exposición en el correo.

los limites de mi lenguaje es la tercera exposición del Curador Emergente en Residencia 2020 de la Oficina de Artes del Consejo del Condado de Kilkenny con Rachel Botha. Este programa está financiado por la Oficina de Artes del Consejo del Condado de Kilkenny y el Consejo de las Artes de Irlanda.

cloe brenan

Chloe Brenan es una artista que trabaja con imágenes en movimiento, sonido, impresión, lenguaje y fotografía. La porosidad del cuerpo y su indivisibilidad de su entorno es una preocupación recurrente. Las obras a menudo involucran exámenes detallados de la háptica poética de la vida diaria y los procesos al borde de la percepción que cuestionan los límites entre los cuerpos, los espacios íntimos y el entorno más amplio. Ella explora el compromiso simultáneo de lo corpóreo y el intelecto, y la reciprocidad entre ambos, que mejora nuestra capacidad de ser responsables y receptivos a los patrones y murmullos del mundo. Por un lado está nuestra capacidad de medir y modelar, por el otro nuestra capacidad somática de experimentar, inferir e intuir tácitamente.

Ha expuesto tanto a nivel nacional como internacional, incluido el Centro VISUAL de Arte Contemporáneo, Carlow; Espacio Periférico, Wexford; Centro de las Artes de Galway; The Library Project, Dublín; Catalyst Arts, Belfast; el Museo de Artes Aplicadas y Diseño de Estonia, Tallin; así como impresos en Dublin Art Book Fair 2019; Feria del Libro de Arte de Tokio, Japón; y I Never Read Art Book Fair, Basilea. Ha recibido apoyo para su práctica del Arts Council of Ireland, Thomas Dammann Junior Memorial Trust, Culture Ireland, el NCAD Research Committee, Carlow County Council y ArtLinks. Su trabajo está incluido en las colecciones de 100Archive, Irlanda; Fotografía de recordatorios Stronghold, Tokio, Japón; Fundación de audio de Nueva Zelanda, Colección de libros de arte y revistas, Auckland, Nueva Zelanda; y Colección de Publicaciones de Artistas de la Biblioteca MoMA, Nueva York.

elaine grainger

Elaine Grainger es una artista multidisciplinar que vive y trabaja en Dublín, Irlanda. Su práctica es un estudio del tiempo específico del sitio en los objetos y espacios, reunidos y habitados. Conjuntos construidos, adaptan y transforman su comportamiento en diferentes espacios, vulnerables a la espontaneidad del devenir o el derrumbarse. Se invita a la audiencia a profundizar en los puntos a lo largo de este viaje de transformación, reflexionando sobre el precario proceso y al mismo tiempo comprendiendo su pérdida de control. 

Grainger regresó a la educación a tiempo completo y completó un MFA en NCAD, Dublín, Irlanda, 2018. Preseleccionado para los RDS Visual Arts Awards 2018, ganador del RDS Centre Culturel Irlandais, Paris Residency Award 2018 y seleccionado para el Royal Hibernian Academy Peer Residency Award 2019. Premio Highly Commended, Highlanes Gallery, 2020. Exposiciones: MFA Degree show Apenas apenas hay, 2018, Las posibilidades del lugar, CCI, París y Temple Bar Gallery & Studios, 2019, La brecha entre el ruido, Complejo, 2019. no, todavía no, PADA Studios, Lisboa, Portugal, 2020.

Juana Nulty

Johanna Nulty es una artista visual que vive en Cavan, Irlanda. Nulty tiene una licenciatura en Bellas Artes del Instituto de Tecnología de Sligo y recibió su MFA de la Universidad de Ulster. El trabajo de Nulty se basa predominantemente en objetos, explorando el sonido de materiales producidos en masa y objetos encontrados. Su práctica explora las posibilidades del movimiento subconsciente del material cotidiano y, a menudo, resulta en una amalgama de videos de audio y piezas de sonido.

Nulty tuvo su primera exposición individual Un retrato de esta región en Townhall Gallery, Cavan, 2017 y recientemente GRESCA, Flax Art Studios, Havelock House, Belfast, 2020. Otras exposiciones notables incluyen Festival Audioblast #8, Apo33, Francia, Photophobia Contemporary Moving Image Festival, Art Gallery of Hamilton, Canadá, Flax Art Studios 30 Aniversario, Flax Art Studios, Havelock House, Belfast, Catalyst Audio Tracks 002, Resonancia y Catalyst Audio Tracks 003, Nuestros baños de escucha